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制造Bob Marley

制造Bob Marley

作者:宫渥  时间:2019-03-03 04:04:01  人气:

1981年5月11日,鲍勃·马利去世,享年36岁,他没有留下遗嘱,他知道结束了七个月前,他在中央公园梅拉诺马慢跑时晕倒了 1977年首次被诊断但未完全治疗,已经扩散到他的身体据当时Marley的经理Danny Sims说,Sloan Kettering的一位医生说这位歌手“患癌症的人比我见过的人类更多“正如西姆斯回忆的那样,医生估计马利只有几个月的生活,而且”他可能会回到路上而死在那里“马利于1980年9月23日在匹兹堡举行了他的最后一场演出声音检查,他一遍又一遍地唱着女王的“另一个咬尘埃”他要求一位好朋友留在舞台附近观看他,以防万一发生任何事情他生命的剩余几个月是一个延长的告别,因为他寻求治疗,首先在迈阿密,然后在纽约辛迪七十年代中期Marley的主要伴侣Breakspeare记得他的着名长发绺对于他的虚弱框架来说太沉重了一天晚上,她和Marley轨道上的一群女人,包括他的妻子Rita(尽管它已经和他结婚了)多年以来,他们彼此忠诚),聚集在一起点燃蜡烛,阅读圣经中的段落,并切断他的长发辫子起草遗嘱可能是马利心中的最后一件事,因为他的身体是他长时间下午精心维护的足球,迅速崩溃马利是一个拉斯特法里教徒,订阅千禧年,非洲中心对圣经的解释,这种解释在20世纪30年代在牙买加举行按照传统的西方标准,拉斯塔法里亚运动似乎都是不妥协的(它支持相当保守的性别观点)并要求严格的,全天然的饮食)和吸引人的松懈(它具有共同的精神,通常涉及大麻的自由仪式使用)对于马利,d与他的遗产相关可能意味着向巴比伦的军队投降,这是拉斯塔斯希望逃离的压迫和西方唯物主义的隐喻场所当他去世时,在迈阿密,他对儿子斯蒂芬的最后一句话是“金钱买不到生命” “这将是一项巨大的侮辱,”Marley的母亲Cedella Booker在1991年告诉华盛顿邮报的记者,因为他的遗产导致了最新的法律挑战“上帝永远不会限制任何人! Jah永远不会做出任何遗嘱!“Neville Garrick,一位设计了许多Marley专辑封面的好朋友,在2012年的纪录片”Marley“中沉思,这可能是歌手的最后一次考验,其中”每个人都透露了他们的真实身份,你找到了我谁真的爱他,谁为钱而战“对于马利来说,整齐地分配他的财产本来是不合时宜的”鲍勃把它打开了“没有一个指标能够捕捉到鲍勃马利传奇的规模,除了可能是令人印象深刻的范围用他的相似装饰的物品有T恤,帽子,海报,挂毯,滑板甲板,耳机,扬声器,转盘,包,手表,管道,打火机,烟灰缸,钥匙链,背包,香薰蜡烛,室内雾,肥皂,护手霜,润唇膏,沐浴露,咖啡,膳食补充饮料,以及与Marley庄园有一些官方关系的大麻(全花,以及油)还有熔岩灯,iPhone保护套,鼠标垫和香水2016年,福布斯计算出Marley的遗产带来了2100万美元的收入,使他成为当年收入排名第六的“死去的名人”,据估计Marley音乐和商品的未经授权销售产生了超过一半每年十亿美元,尽管房地产对此不可避免地存在争议,但对房地产的争论反映了对遗产的更大斗争 - 超过了马利的意义商品和金钱的核算可能会让人感觉像马利的遗产,他的承受能力那些遭受苦难和挣扎并将其变成诗歌的人的生活但是马利用具的范围也说明了他的吸引力的本质他成为了一种看待世界的方式尽管他在大部分时间里都坚持有序的宗教信仰体系,赞美Jah,Rastafarian为上帝的名字,只要他能,他来体现正统的替代品他的歌词借给了一种普遍的阅读外流和解放他是第一批可以转化为生活的流行歌星之一样式 鲍勃离开那里也是开放的在“如此多的话要说:鲍勃马利的口述历史”(诺顿),雷鬼历史学家和收藏家罗杰斯蒂芬斯估计至少有五百本关于马利的书籍已经有书籍解释他的歌词并收集他最喜欢的圣经经文,解析他与拉斯塔法里亚宗教的关系以及他作为“后殖民偶像”的地位,重建他在牙买加的童年,并调查他死亡是中央情报局暗杀事件的结果的理论他的母亲和他的妻子关于和他一起生活的回忆录,以及那些只是短暂地接近他的天才的巡回音乐家他已经激发了无数的小说和诗歌作品,他晚年为Marlon James获奖的2014年小说“A”的部分提供了基本的轮廓 “七个杀戮”的简史“斯蒂芬斯的滔滔不绝”并不是第一本关于马利从1977年的歌曲中借用其头衔的书; Don Taylor,他的前任经理之一,出版了一本同名书籍,1995年,Steffens在购买了Bob Marley专辑后于1973年被介绍给雷鬼1976年,他在牙买加金斯敦进行了多次旅行记录和传说,两年后,他共同创办了“Reggae Beat”,这是一部长期播放的电台节目,在圣莫尼卡的KCRW上作为早期采用者得到了回报演出结束后六周,Island Records让他有机会继续与马利一起参加“生存”巡回演出的道路1981年,斯蒂芬斯共同创办了一部雷鬼世界音乐杂志“The Beat”,该杂志近三十年出版; 1984年,他被邀请召集第一个雷鬼音乐格莱美奖委员会Steffens从事作为一名完整的职业生涯,积累了地球上最令人印象深刻的雷鬼陨石之一,监督Marley早期作品的全面收藏(十一盘“The Complete Bob Marley&Wailers 1967-1972”,并共同编写了详尽的2005年“Bob Marley和Wailers:The Defopitive Discography”此时,有关Marley的书籍往往是自我意识到进一步神话化他的风险,即使他们最终这样做,无论如何Steffens试图通过将“如此多的事情”描述为四百页的“原材料”来避免这种情况,他从三十多年来进行的采访中得到了超过七十Marley的乐队成员,家庭成员,恋人和知己,其中一些人很少在记录中发言,偶尔会有来自其他作者的采访和文章的摘录也会重印出来马利不同于一个感觉更加人性化的人,给予了时刻和心血来潮的时刻,他的每一个决定都不会因为具有潜在的世界历史意义而感到厌倦马利于1945年2月6日出生于Norval和Cedella Marley Cedella当时十八岁,土生土长的九英里,一个没有电或自来水的乡村很少有人知道Norval,一个年长的白人,来到Cedella的村庄监督其土地划分为退伍军人的住房他根据白马利家族的一名成员的说法,“严重不稳定”,很少看到塞德拉和鲍勃在他去世前,心脏病发作,在1955年,七十岁因为鲍勃混血,他经常被戏弄为“小黄人”或“德国男孩”他被形容为害羞,机智和聪明1957年,马利和他的母亲搬到了金斯敦,定居在一个密集的,摇摇欲坠的街区,被称为Trench Town Marley,一群梦想制作音乐的人他与Neville(Bunny Wailer)Livingston,Peter Tosh,Beverley Kelso和Junior Braithwaite组成了一个团队他们最终称自己为Wailers,他们的声音融合了美国风格的灵魂和谐与岛上的跳跃ska节奏在歌手和制片人Joe Higgs的指导下,Wailers在六十年代中期引起了当地的轰动但是岛上的明星带来了很少的经济保障在短暂地搬到特拉华州的Wilmington后,他的母亲搬迁到了他,Marley回到了Wailers在1969年,恰逢牙买加音乐的革命时期:摇晃,摇晃的摇滚和摇滚乐的风格正在放缓雷鬼摇摆乐是新的热潮The Wailers在20世纪70年代早期继续录制和巡演 与古怪的制片人Lee(Scratch)Perry进行了短暂而富有成效的合作,制作了两张优秀专辑“Soul Rebels”(1970年)和“灵魂革命”(1971年)超越了一两个新奇,开拓国际市场仍然是一个遥远的梦想雷鬼艺术家这些独特的节奏以其他形式悄悄进入美国流行音乐,尽管有影响力的美国funk鼓手Bernard(Pretty)Purdie认为他与Wailers一起演奏的工作室会议为他带来的“雷鬼感觉”他带来了七十年代早期的Aretha Franklin经典 - “Rock Steady”和“Daydreaming” - 美国歌手约翰尼·纳什在六十年代末和七十年代初期引入了一种流行雷鬼音乐,其中包括“Hold Me Tight”和“I Can Can Clearly Now”等热门话题,Nash已经去了牙买加为了寻找新的声音和合作者,他很快就认识到这是一个天才的温床,他把Marley和Wailers放在他的翅膀下,将他们作为Engli期间的开场表演在1970年末巡回演出但纳什让他们陷入困境中他们对自己职业生涯的方向感到不满,他们找到了克里斯·布莱克威尔,他是在牙买加长大的Island Records Blackwell的老板,他开始将自己的品牌作为出口流行音乐的一种方式他已经长大了,他给了乐队钱回到牙买加并录制了下一张专辑一部充满灵性抒情和广阔沟槽的缓慢燃烧的杰作,“Catch a Fire”(1973)标志着雷鬼专辑的转折点 - 通过在专辑的最终组合中添加吉他独奏和合成器来吸引摇滚歌迷的决定以及口述历史已经成为重新审视最近过去的首选格式的一些原因它旨在提供开放式,身临其境的过滤器,平衡具有朦胧记忆的投射,与晦涩的旁观者相称的声音,一位具有超凡魅力的超级巨星与会计师保持着在海上运作的时间快速占用的时间,劳动密集型的性质形式,以及看似缺乏作家的声音或视角,给人一种与每个人相关的印象这是数据转储时代的完美方法,一种为读者腾出空间筛选材料,发现自己的方式共鸣,并且,在“如此多的事情要说”的情况下,决定哪个阴暗的,指责标签的老板或业务经理信任Steffens一般拒绝hagiography Kelso,Marley的终身红颜知己之一,建议他偶尔“粗暴”对丽塔来说,她几乎和他离婚了,Wailers的早期导师乔·希格斯认为,马利的母亲 - 他去世后最大的支持者之一 - 在他作为艺术家的成长期间基本上没有出现,并希望他成为一名焊工Steffens还重印了大主教Abuna Yesehaq经常重复但未经证实的声称在他生命结束时为Marley施洗,这本来是对他的Rastafarian信仰的背叛斯蒂芬斯面对卡尔·科尔比(Carl Colby),他是一位纪录片导演,在七十年代中期出人意料地无法接近马利,科尔比的父亲是中央情报局局长威廉·科尔比,他处于一些牵强附会的马利相关阴谋理论的中心有些人认为,卡尔科尔比派遣枪手于1976年在马利家中向他开火,不久之前,他计划参加由牙买加总理迈克尔曼利组织的和平音乐会,他被视为美国利益的敌人谁认为Colby给了Marley一个“毒死的靴子”,据说导致他的癌症Colby否认这些指控与其他流行的Marley书籍形成对比,其中每个细节都只是预期歌手的最终突破,Steffens的贡献是他的书呆子monomania Timothy White的“Catch a Fire” ,“1983年出版,仍然是马利好奇的门户传记,部分因为它读起来像一本小说,完整的o高风险的对峙和紧张的对话在“太多话要说”中,Steffens修复了更为平凡的细节:记录会话的日期和地点,Marley疏远的父亲(“铁水泥工程师”)的确切职业经常报道的一名海军军官,Marley在晚年巡回演出的神秘果汁壶Steftens主要是为了引导交通,但他的权威来自于竭尽全力两个人,例如,对Marley写作提供同样生动的回忆“我向警长开枪“一位前情人声称这首歌是关于节育的寓言;马利的一个白人朋友把它描述为一个私人笑话,他们“关于他和这个白人一起出去玩,我”这本书的剧集围绕着什么让马利与他的乐队同学利文斯顿和托什分开的问题积累起来,许多人在“太多”要说的话“思想至少是有才华的,马利的业务经理科林·莱斯利表示,马利的一个优势就是”他曾在美国特拉华州度过时光,他接触过工业和企业界“他回来了一种“商业应该如何订购”的感觉也许是马利希望建立一个更广泛,更稳定的平台,让他接受其他人拒绝的让步原始的Wailers于1974年解散,因为利文斯顿拒绝了布莱克威尔的建议他们开始玩地下“怪胎俱乐部”在利文斯顿的心目中,他们的音乐“现在为了孩子”,而不是同性恋者或使用合成药物进行修饰的人虽然利文斯顿他被赶出了乐队,他的立场很平静:“我感觉很好,因为我不会沉溺于sh”Tosh也离开了,厌倦了布莱克威尔无情的“苦恼”(托什还指责马利的壁板)布莱克威尔,因为他是半白人)1974年,马利重新出现了一张新专辑“Natty Dread”,归功于他新近重新配置的乐队Bob Marley和Wailers在很多人的眼中,Blackwell终于成功地打破了乐队的局面核心;以他不屈不挠的信仰推广Marley比起利文斯顿更容易,或者Tosh,一个喜欢将Island Records的老板称为Chris“Whitewell”或“Whiteworst”的挑衅者,因为Marley的个人生涯起飞,Higgs,他曾短暂加入他的巡回乐队,来看他作为一个“用户”Lee Jaffe,被称为“白色Wailer”,因为他是该组内部密室中为数不多的白人之一,回忆起他与Marley的友谊几乎在Marley结束时拒绝坚持他的标签,将他的专辑标题的拼写从“Knotty Dread”改为“Natty Dread”,违背了他的意愿有一种说法,Wailers真正的幻想家是Peter Tosh,而不是Bob Marley Marley成为一个象征为了一个陷入困境的国家的和平与团结,托什仍然是好斗和政治激进的枪手枪手袭击他的家后,马利以一种自我流放的方式移居英国他两年后回到牙买加,以标题为一爱情音乐会,试图将这个国家聚集在一起,同时一场血腥的政治战争在街头肆虐在歌曲“Jammin”的中间,“Marley邀请对手党领袖Michael Manley和Edward Seaga在舞台上,以及他们三人举起双手这是一个强大的形象但是对于早些时候在舞台上并且抨击双方的托什来说,牙买加人所需要的不是和平而是正义“和平就是死亡”,他后来解释说“你的天堂护照”不知道“团结是错误的希望”在七十年代中期,马利发现观众远远超出了Trench Town的“受害者”他的一位朋友认为这位歌手在牙买加的政治光谱中走得很远越来越接近白人和棕色的牙买加精英“他的前任经理唐·泰勒说,布莱克威尔把马利变成了”喷气式飞机的乞丐“,马利进入了以前一代人难以想象的空间牙买加人和他一样,来自总理,他把Rastafari(长期以来被视为非法邪教)带入了主流,并且他自由地给予那些需要的人Judy Mowatt,他是一名成员 Marley的支持歌手I-Three解释说,他认为自己是圣经约瑟夫的转世灵童,他在饥荒期间为以色列儿童提供了玉米“我们看到鲍勃现在回来做的工作,他已经恢复了他的人民,他在这个时候为人们提供了更多的精神玉米“然而马利却被他越来越多的门徒的人口统计所困扰1980年9月,他来到纽约他正在巡回演出”起义, “他最宗教的专辑,但他计划在麦迪逊广场花园为Commodores开放 - 一个奇怪的预订,因为Marley本人是世界闻名的 他已经在欧洲演出了三十多个日期,其中包括在米兰圣西罗球场举办的一场音乐会,吸引了一万二千人 - 比一周前教皇所绘制的更多同时,Commodores处于职业生涯的下行空间由轻量级的灵魂击中“轻松”和“三次成为女士”但他们仍然吸引了主要的非裔美国观众,马利渴望他未能削弱美国的黑人无线电市场是他职业生涯中挥之不去的挫折之一这种失败一直是设计在七十年代,布莱克威尔将Marley推销给白人,受过大学教育的摇滚乐迷和成熟的嬉皮士,他们被雷鬼们视为朴实而真实的但是作为对Commodores表演的回报,Frankie Crocker,可以说是最多的七十年代后期强大的黑人电台和程序员,承诺他的电台将每小时播放Marley的新单曲“你能被爱”三个月而被夹在Kurtis Blow和Commodores之间的法案上的Marley有信心他的现场表演会剔除其他所有人他是对的因为Wavin的鼓手Alvin(Seeco)Patterson回忆道,“我记得鲍勃完成的时候,每个人都走了出来“几天后,当马利病倒了,他即将与一张价值一千万美元的进展签下一份巨大的新纪录协议这并没有发生他最着名的专辑是”传奇“,1984年点击Island Records发行的收藏品已成为有史以来最畅销的专辑之一他将雷鬼音乐转变为世界性现象的作用是1987年发明的“世界音乐”类别的原因之一,以帮助星星打破从美国和欧洲之外,其中许多人不可避免地被描述为他们祖国的鲍勃马利而且马利和Wailers的大部分故事仍然不为人知利文斯顿从未允许斯蒂芬斯转过一百八十页的采访转录在1987年被谋杀之前,托什开始将他的人生故事传给录音带;所谓的Red X录音带为Tosh的纪录片奠定了基础,但从未发布过Marley的意义仍未得到解决,毫无疑问无法解决1984年,即Marley去世仅三年后,牙买加制片人King Jammy歌手韦恩史密斯发行了“Under Mi Sleng Teng”,这是一首基于数字节奏音轨的开创性舞厅单曲这种革命性的声音,以及像Yellowman这样的新星,让Marley的根源雷鬼风格显得过时了Colin Grant的“自然神秘主义者, “一本关于Wailers的2011年出色的书,有一个场景,Livingston发现自己和Shabba Ranks和Ninjaman一起参加演唱会法案,粗暴的反英雄,他们以暴力,性感的歌词而闻名这是一个世界,Wailers,他们自己禁止一天,启用,但不是他们创造的那个他悲伤和沮丧,因为他慢慢燃烧的根音乐的人群疲惫Marley's的原因之一生活需要复杂化Steffens的书籍尝试是歌手成为艺术遗产如何变成自己的行业的典范他已经成为一个足以吸收每一个新发现的神话马利发生的事情现在经常发生在魅力艺术家身上年轻人死亡:核心信念被削减和编辑以获得可访问性,以及新的简化共识形式信仰系统被简化为单一的,尖锐的姿势;叛逆成为一种无处不在的精华,随处旅行,充满了打火机或耳机等神秘的氛围即使音乐事业萎缩,艺术家的遗产 - 特别是挑衅和振奋的遗产 - 将继续成为可靠的,不可再生的资产至少让Marley的家人受益Steffens用一章朋友和合作者分享他们最喜欢的Marley曲调,这是一种创造“精神基础”的方式,用Wailers的吉他手Junior Marvin的话来说,这将持续到永恒与此同时,它让我们想象马利的职业生涯是一个延伸到八十年代,九十年代及以后的弧线我们相信他不会随着时代而改变 - 他会抵制任何未来的事情,或看到它的替代品这是马利神话中最令人陶醉的部分: